Vijenac 843

Glazba

NOVA GLAZBENA PUBLICISTIKA: IVANKA KORDIĆ, BACH SA STILOM

 

Zadivljujući pothvat

Piše Mirna Sabljar

Sve svoje znanje, pročitane knjige, preslušanu ili analiziranu klavirsku literaturu, vlastito umijeće i kompetencije na kojima je temeljila odgoj svojih učenika Ivanka Kordić darovala je budućim generacijama objavom ove knjige

Ovoga je proljeća u vlastitoj nakladi Ivanka Kordić objavila knjigu o stilskoj izvedbi klavirskih skladbi Johanna Sebastiana Bacha. U pijanističkim i općenito kulturnim krugovima ime Ivanke Kordić sinonim je za izvrsnost. Godinama je bila uspješna pročelnica Klavirskog odjela Glazbene škole Vatroslava Lisinskog u Zagrebu te suradnica Muzičke akademije Sveučilišta u Zagrebu za kolegije Metodika i Pedagoška praksa. Inicijalno umjetničko obrazovanje započela je u Dubrovniku, a potom je diplomirala klavir na Muzičkoj akademiji u Zagrebu kao izvrsna studentica profesora Ive Mačeka. Dobitnica je brojnih nagrada, među ostalim i Nagrade Ivan Filipović za značajna ostvarenja u odgojno-obrazovnoj djelatnosti. Razložnost tog priznanja potvrđuje i više od tisuću nagrada njezinih učenika na različitim domaćim i međunarodnim natjecanjima. Brojni učenici Ivanke Kordić stasali su u sjajne glazbenike koji danas pripadaju vrhu hrvatskog pijanizma.

 

Ivanka Kordić na promociji knjige u Glazbenoj školi Franje Kuhača u Osijeku / Izvor Glazbena škola Franje Kuhača Osijek

Uz pedagoško djelovanje, Ivanka Kordić sa suautoricom Minjom Kolak objavila je i početnicu Veselo putovanje 1 i 2, a uz nju i pripadajući Metodički priručnik za nastavnike. Napisala je i brojne stručne članke o različitim temama vezanim uz umjetnost sviranja klavira. Aktivno je djelovala i kao čembalistica komornog orkestra Gaudeamus. Profesionalni razvoj te pedagoška i ponajviše umjetnička djelatnost utjecali su na njezino studiozno proučavanje skladbi J. S. Bacha. To proučavanje na više razina rezultiralo je golemim znanjem koje je u podlozi ovog opus magnuma njezine umjetničke, pedagoške i intelektualne osobnosti. Monumentalno djelo na 503 stranice važno je promatrati iz različitih perspektiva, jer je tako i pisano.

Pet cjelina

Knjiga se, uz predgovor i pogovor, sastoji od pet velikih cjelina: Ukrasi, Artikulacija, O tempu, metru i ritmu Bachovih klavirskih skladbi, Dinamika i problemi zvučnosti te Simbolizam.

Knjiga je napisana izuzetno sistematično i pregledno, što se očituje u jasnoći iznesenog materijala koji ima svoj logičan slijed, strukturu i mjesto unutar cjeline, ali i unutar svakog od pet poglavlja. Naime, poglavlja se mogu čitati i izdvojeno, jer su napisana kao samostalni dijelovi znanstvene monografije, u kojima autorica primjenjuje isti metodološki pristup. Svako poglavlje sadrži uvod u kojemu se pojašnjava povijesni i glazbeni kontekst materije, uvijek se pozivajući na recentnu literaturu i citirajući misli glazbenika stručnjaka za Bachov opus ili uzimajući u obzir mišljenja estetičara, filozofa, pedagoga i umjetnika različitih glazbenih epoha.

 

Izd. vlastita naklada, 2026.

 

 

 

Univerzalna pitanja

Predgovor autorica koristi kako bi historiografski kontekstualizirala činjenice vezane za život Bachova klavirskog opusa, uvodeći nas u kompleksnost pristupa i odnosa glazbenika prema njegovu djelu u različitim povijesnim kontekstima. U njemu iskazuje i univerzalna pitanja vezana za Bachovu glazbu koja su i nju intrigirala te se nalaze u temeljima ideje o pisanju ove knjige, iskazujući ključne nepoznanice Bachova stila skladanja. Pita se zašto Bach nije ostavio gotovo nikakve oznake o interpretaciji, kako odabrati prikladnu brzinu kada oznaka tempa nije zapisana, koji je pravi karakter glazbe i kako ga pronaći te kako odrediti raspone dinamike i što učiniti kada ih u notnom zapisu nema.

Nadalje, bavi se pitanjima kako frazirati i artikulirati, kako prilagoditi ritam kad se note istog trajanja nisu svirale jednako, a ni ondašnji ritamski obrasci nisu bili jasno zapisani, a razmatra i simboliku brojeva u Bachovim djelima. Nakon uvoda, u središnjem dijelu, detaljno i iscrpno razrađuje odabranu temu (npr. ukrasi, artikulacija, dinamika, simbolizam). Autorica koristi različite pristupe, ovisno o sastavnici interpretacije o kojoj piše. Svako poglavlje na kraju rezimira jasnim zaključkom. Ovakav dobro osmišljen princip pisanja pogodan je za čitatelja i daje raznolike mogućnosti upotrebe knjige; prikladna je za čitanje u cjelini, za proučavanje pojedinih poglavlja ili za konzultiranje o pojedinačnim glazbenim pojmovima.

Sjajna oprema

Osim izvrsnog sadržaja, knjiga posjeduje i sjajnu opremu te priloge koji uključuju notne primjere, njih čak 776. Unutar knjige nalazi se i 28 slika, a literatura kojom se autorica koristila obuhvaća trinaest stranica naslova. Pri pisanju je konzultiran i velik broj zvučnih zapisa na kojima se temelje analize ili usporedbe prikazane u tekstu, kao i opsežan popis (korištenih) notnih izdanja Bachovih djela. Knjiga sadrži kazala pojmova i imena koja zorno oslikavaju golemu glazbenu materiju koju je autorica analizirala i konzultirala pri oblikovanju sadržaja, što ujedno olakšava potragu za određenim dijelovima teksta. Poput svojevrsna kompendija, knjiga obiluje zanimljivim podacima iz tri stoljeća glazbene povijesti te svjedoči o mislima glazbenika ili znanstvenika koji su pisali za različite instrumente s tipkama pa tako i klavir.

Čitanje s lakoćom

Jezik i stil pisanja izuzetno su ugodni, tečni, pitki i razumljivi, pa se knjiga čita s lakoćom. Zadovoljstvo povećava i činjenica da je riječ o visoko stručnoj tematici. Bez obzira o kojem aspektu interpretacije piše, tekst je potkrijepljen navodima, parafrazama i najčešće izravnim citatima brojnih autora. Ponekad se tijekom čitanja stječe dojam da autorica, u maniri najboljih intelektualnih rasprava, polemizira sama sa sobom, ali i s različitim autorima te različitim pristupima istoj temi.

Suprotstavljajući različite interpretativne smjerove, autorica donosi opsežnu, dubinsku analizu sve do najmanjih gradivnih elemenata glazbenoga djela. Iako je knjiga primarno namijenjena nastavnicima, studentima, učenicima i pijanistima, širinom i pristupom pisanja po principu lijevka – od konteksta stila, vremena i okolnosti u kojima je Bach djelovao i skladao – nadilazi stručne okvire. Zato će biti iznimno zanimljivo štivo profesionalnim glazbenicima, ali posebno treba naglasiti kako je riječ o sjajno osmišljenom i realiziranom djelu koje će potpuno razumjeti i s užitkom čitati i svi oni neglazbenici koji samo žele produbiti ili steći znanja o glazbenoj umjetnosti, a posebice o Bachovu klavirskom opusu.

Dar budućim generacijama

Uz autoricu, za ovo su izdanje zaslužni urednica Ružica Ambruš Kiš, recenzenti Jakša Zlatar i Pavao Mašić te Nikola Seljan, koji je odgovoran za notne zapise, prijelom i oblikovanje naslovnice.

Na kraju treba istaknuti posebnost najavljenu na početku: ovu je knjigu napisala klavirska pedagoginja s višestruko i višerazinski potvrđenim odgojno-obrazovnim iskustvom i uspjesima. Činjenica da je na kraju svoga formalnog pedagoškog puta vlastito znanje, umjetničke vrijednosti i vještinu interpretacije skladbi J. S. Bacha pretočila u pisanu riječ s takvom umješnosti uistinu zadivljuje. Sve svoje znanje, pročitane knjige, preslušanu ili analiziranu klavirsku literaturu, vlastito umijeće i kompetencije na kojima je temeljila odgoj svojih učenika objavom ove knjige darovala je budućim generacijama pedagoga. Tomu se doista treba diviti i biti zahvalan, posebno zato što je ovakav pothvat rijetkost i u znanstvenim disciplinama, a iznimno rijedak u umjetničkima.

Vijenac 843

843 - 2. srpnja 2026. | Arhiva

Klikni za povratak